История деревянного мальчика давно вышла за пределы книжных страниц. Кинематограф обращается к двум литературным источникам – сказке Карло Коллоди «Приключения Пиноккио» и произведению Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Именно на их основе создавались самые разные экранизации: от первых немых фильмов и советской классики до философских анимационных проектов и современных версий. Менялись эпохи, стили и технологии, но образ героя, ищущего свободу и свой путь, продолжает находить отклик у зрителей разных поколений.
«Золотой ключик» (СССР, 1939 год)
Возрастное ограничение: 0+
Оценка на Кинопоиске: 7.2
Первая экранизация истории Буратино, ставшая основой образа деревянного мальчика в советской культуре. Фильм сочетает театральность, элементы гротеска и сказочный реализм. Здесь герой ещё максимально близок к литературному первоисточнику Алексея Толстого – наивный, шумный, не всегда понимающий последствия своих поступков. Картина важна не столько визуально, сколько исторически: именно она задала интонацию будущих интерпретаций и закрепила Буратино как самостоятельного героя.
«Пиноккио» (США, 1940 год)
Возрастное ограничение: 0+
Оценка на Кинопоиске: 7.6
Анимационная версия студии Walt Disney стала одной из самых известных интерпретаций истории деревянного мальчика в мире. В отличие от советского Буратино, диснеевский Пиноккио сосредоточен на теме морали и воспитания. Яркая визуальная подача, музыкальные номера и чёткое разделение добра и зла сделали мультфильм семейной классикой. Эта версия подчёркивает путь героя к моральному идеалу, что резко контрастирует с более свободолюбивым образом героя.
«Приключения Пиноккио» (Италия, 1972 год)
Возрастное ограничение: 12+
Оценка на Кинопоиске: 6.6
Телевизионный сериал Луиджи Коменчини считается одной из самых глубоких экранизаций оригинальной сказки Карло Коллоди. Здесь Пиноккио – не столько детский персонаж, сколько герой философской притчи о взрослении, ответственности и выборе. Медленный темп, реалистичная атмосфера и внимание к деталям эпохи делают эту версию близкой к литературному первоисточнику и заметно более серьезной по тону.
«Приключения Буратино» (СССР, 1975 год)
Возрастное ограничение: 0+
Оценка на Кинопоиске: 7.9
Самая узнаваемая и любимая экранизация для нескольких поколений. Телевизионный фильм стал по-настоящему народным: музыка, актёрские образы и лёгкий юмор превратили историю в культурный код. Буратино здесь живой, эмоциональный и очень человечный. Эта версия окончательно закрепила за персонажем образ свободного героя, который не стремится быть удобным и социально одобряемым, но всегда остаётся искренним.
«Пиноккио» (Италия, 2002 год)
Возрастное ограничение: 12+
Оценка на Кинопоиске: 5.8
Авторская интерпретация Роберто Бениньи отличается подчеркнутой театральностью. Фильм вызвал неоднозначную реакцию, но стал примером смелого переосмысления классического сюжета. Здесь деревянный мальчик – это часть абсурдного, иногда тревожного мира, где сказка становится размышлением о человеческой природе и взрослении.
«Пиноккио Гильермо дель Торо» (США, 2022 год)
Возрастное ограничение: 6+
Оценка на Кинопоиске: 7.5
Анимационный фильм, созданный в технике стоп-моушен, стал одним из самых заметных событий в мире авторской анимации последних лет. Гильермо дель Торо переосмысливает знакомый образ через визуальную выразительность, атмосферу и внимание к внутреннему миру персонажей. Фильм получил широкое международное признание и был отмечен рядом престижных наград, включая премию «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм, а также награды BAFTA и «Золотой глобус».
«Буратино» (Россия, 2025 год)
Возрастное ограничение: 6+
Оценка на Кинопоиске: 6.7
Современная российская экранизация объединяет два источника вдохновения – отечественный «Золотой ключик» Алексея Толстого и классическую историю Карло Коллоди. От Буратино фильм наследует свободу, юмор и живость характера, а от Пиноккио берет тему взросления, принятия себя и столкновения с миром, где важно находить собственный путь.
Картина создаёт уникальный баланс: зритель видит знакомого деревянного мальчика, который остается наивным и любознательным, но при этом учится ответственности и доверять своей интуиции. Художники и режиссеры используют современные визуальные приёмы, динамичные декорации и выразительные детали персонажей, чтобы подчеркнуть пересечение двух традиций.
За десятилетия экранных воплощений Буратино менялся вместе с эпохами, но не терял умения идти против шаблонов и слушать себя. В каждом времени он отражал то, что особенно важно именно сейчас: право на ошибку, свободу выбора и живое любопытство к миру. Сегодня этот образ неожиданно точно откликается молодому поколению. Буратино не стремится быть идеальным, не боится задавать вопросы и пробовать снова, даже если путь оказывается сложнее, чем ожидалось. Он учится на собственном опыте, а не по чужим инструкциям. Именно это делает его близким и понятным.
Фото: kinopoisk.ru
Лада Булатова
