Фильм Владимира Беседина предлагает неожиданное прочтение классического сюжета, превращая повесть Николая Лескова в зрелищный блокбастер. Это история о заговоре, сломанных судьбах и выборе между долгом и человечностью, рассказанная языком стимпанка.
Мы посетили показ российской новинки 2026 года, чтобы поделиться с вами эмоциями (16+).

О чём сюжет
Этот фильм стоит воспринимать не как экранизацию Лескова, а как самостоятельное произведение: зрелищное, жанровое и доступное.
Действие разворачивается в конце XIX века. В императорском дворце находят загадочное устройство – механическую блоху, появление которой совпадает с обострением конфликта между Россией и Великобританией. Расследование поручают молодому офицеру Петру Огареву — амбициозному и ещё наивному человеку, мечтающему заслужить доверие императора Александра III.
В поисках истины герой вынужден обратиться к Левше — гениальному, но забытому мастеру из Тулы. Именно он и раскрывает секрет блохи, подслушивающего устройства вражеской стороны. Здесь фильм окончательно отходит от первоисточника: блоха больше не символ народного чуда и не результат «переподковки», а высокотехнологичный инструмент, замаскированный под насекомое. Народное творчество сменяется шпионской инженерией. А расследование тайн превращается в настоящую проверку моральных принципов.
«Ремонту не подлежит»
Левша в исполнении Юрия Колокольникова – это центральная и самая трагическая фигура фильма. После смерти жены у него отобрали детей, признав героя неспособным к воспитанию. Попытки вернуть семью закончились отказом, и этот приговор стал для Левши точкой невозврата.
Его дом теперь существует лишь как странное подобие бара: место, где основные изобретения преподнесут рюмку водки, пожарят к ней картошку, скажут тост и выпьют вместе с тобой. Все уникальные разработки покрываются пылью, превращаясь в бесполезные экспонаты. И сам Левша словно становится частью этого интерьера – гениальный, но никому не нужный мастер.
Пётр Огарёв – персонаж другого порядка. Он человек системы, воспитанный в обстановке веры в государственный порядок и службу. Однако и его прошлое хранит травму: родители погибли при пожаре, который связан с противозаконной деятельностью его отца.
Союз Левши и Петра – это столкновение двух одиночеств: сломанного мастера и офицера, только начинающего понимать цену долга.

Как снимался фильм
Съёмки проходили в Санкт-Петербурге: на улицах исторического центра, в Казанском соборе, Михайловском замке, на Литейном мосту с видом на Петропавловскую крепость. Все эти пространства были частично переработаны с помощью компьютерной графики, чтобы усилить атмосферу конца XIX века и добавить стимпанковские элементы.
Создатели сознательно отказались от строгой исторической достоверности. Вместо этого фильм предлагает фантастическую версию прошлого: механизмы, необычные устройства, визуально насыщенный мир, в котором реальность соседствует с вымыслом. Актёры и съёмочная группа работали в логике жанрового кино, делая ставку на динамику, юмор и харизматичных персонажей.
«Левша» — это история не столько о гениальном мастере из Тулы, сколько о встрече двух людей, которая меняет их обоих. О том, как случай способен перерасти в настоящую дружбу и вернуть к жизни того, кто давно закрылся от мира. Фильм говорит о простом и важном: даже самая замкнутая, обожжённая болью душа может быть спасена, если рядом окажется человек, готовый услышать и понять. Эта история напоминает, что подлинная сила рождается не в одиночестве, а в человеческой связи, в доверии и искренности.